Si vous avez réalisé votre rêve de devenir un acteur ou une actrice au lycée même, vous êtes un individu chanceux. Pour apprendre le métier, vous pouvez participer à toutes les pièces de théâtre que l’école a à offrir, peu importe que votre rôle soit petit ou grand. C’est déjà un bon début.
Allez à l’école d’art dramatique
Une fois que vous aurez quitté le lycée, vous serez à la merci des protocoles stricts qui prévalent dans les instituts d’art dramatique. Si vous envisagez sérieusement de faire carrière dans le spectacle, une école d’art ou d’art dramatique devrait être votre premier choix. Et il n’est pas aussi facile qu’il y paraît d’être admis dans une école d’art. La partie critique des admissions en arts est de craquer l’entretien d’acceptation et la performance du monologue en constitue le point crucial.
Ne vous lancez pas dans la maîtrise du monologue le plus difficile qui soit. Choisissez simplement celui qui complète le mieux vos points forts. Si vous êtes doué pour dépeindre un accent du vieux monde couplé à un peu d’humour, choisissez les conversations à sens unique de Shakespeare, et PRATIQUEZ ! Vous ne pouvez pas espérer réussir du premier coup.
Inscrivez-vous à un cours de théâtre ou à un atelier
Les écoles d’art dramatique laissent généralement du temps pour les activités extra-scolaires. Et si vos activités extrascolaires comprennent le théâtre lui-même, alors vous feriez mieux de passer vos heures de loisirs dans un atelier de théâtre. Sans vouloir comparer les professeurs de votre école avec ceux de l’atelier, nous dirons qu’un cours de théâtre vous permet d’exposer votre talent à un public plus large, au-delà des étudiants habituels. De plus, on peut trouver dans un atelier un certain nombre d’informations uniques, difficiles à trouver dans une école de théâtre. À la fin de l’année, vous voulez garder une longueur d’avance sur vos pairs !
Le saviez-vous ? Des acteurs et des actrices célèbres comme Aurélie Pons ont commencé par des cours de théâtre. Vous pouvez voir cet article pour en savoir plus sur cette actrice d’ailleurs.
Créez un portfolio et faites passer le mot sur les médias sociaux
Votre portfolio est une partie essentielle de votre répertoire. Il ne se compose pas seulement de vos images fixes, mais aussi de vos vidéos et références d’acteur. Si vous êtes exceptionnellement doué pour le théâtre, vos professeurs vous fourniront certainement une référence positive de manière proactive. Si ce n’est pas le cas, n’hésitez pas à en demander une. Les travailleurs acharnés obtiennent toujours une bonne recommandation de leurs instructeurs et si vous avez été capable de suivre les instructions à la lettre pendant vos années de collège, alors vous pouvez facilement gagner en expérience.
Faites aussi la promotion de vos talents autant que vous le pouvez sur Facebook, LinkedIn, Twitter, Instagram et d’autres formes de plateformes sociales en ligne. Faites en sorte qu’un maximum d’amis et de relations partagent et aiment vos vidéos et vos photos. Les étudiants avec lesquels vous avez fait connaissance à l’école de théâtre vous seront très utiles ici. Qui sait, l’un d’entre eux pourrait même être en réseau avec un producteur populaire !
Engagez un agent, c’est le moment de passer des essais pour les auditions !
Donc, vous avez enfin appris les ficelles du métier. Il ne s’agit plus que de montrer ces astuces à un directeur de casting. Vous ne voulez pas aller à la pêche tout seul maintenant, n’est-ce pas ? Il est difficile d’accrocher un directeur suffisamment longtemps pour qu’il apprécie votre talent d’acteur et encore moins de le convaincre sur vos compétences.
Un agent est utile lorsque vous vous lancez dans le monde concurrentiel du divertissement. Un agent réputé connaît les ficelles du métier, en vantant vos mérites auprès d’un directeur de casting. N’hésitez pas à exposer vos forces et vos faiblesses à l’agent, car c’est un vendeur accompli qui mettra en avant vos atouts auprès de tous les réalisateurs/producteurs potentiels du marché.
